El enfrentamiento a muerte entre dos bandas de malhechores mantiene aterrorizado a un pueblo. Un samurai vagabundo decide intervenir para beneficiarse y, a pesar suyo, se encuentra ante la posibilidad de hacer justicia.

Desde los títulos, organizados sobre el riguroso diseño arquitectónico de un castillo feudal, Kobayashi sugiere la idea de un sistema rígido e inconmovible, cuya injusticia provocará un enfrentamiento de potencias titánicas. Ambas chocan de manera definitiva, hasta el final, y las dos triunfan a su manera. En Argentina no existía una buena copia en 35mm. de este film; ésta fue obtenida de un negativo parcial encontrado por APROCINAIN y completada gracias a Cinemateca Uruguaya.

Rodolfo se ha extraviado en una trifulca barrial. Banana, su mejor amigo, hará todo lo posible por recuperarlo, arriesgando inclusive su propia vida. Los amigos de Banana, por su parte, nunca lograrán entender por qué se preocupa tanto por un hámster.

El afinador de pianos Felisberto Fernández (un homenaje al casi homónimo autor uruguayo de La casa inundada) llega a la isla donde el doctor Droz regentea un sanatorio. Allí se entera de que no hay pianos en el lugar; lo han convocado para poner en condiciones unos teatros mecánicos, obra del facultativo. Pronto, una misteriosa paciente, que canta ópera, lo deja fascinado. Pero ambos pueden ser, simplemente, autómatas de otra pieza mecánica con un final orquestado de antemano.
Repitiendo algunos actores de Institute Benjamente en los papeles principales, en su primer largometraje los mellizos Quay -reconocidos maestros de la animación- crean otro mundo de ensueño, como un oscuro cuento de hadas barroco, con grandes efectos especiales, cuyo prodigio fotográfico se impone por sobre los aspectos cosmopolitas que suelen hacer chirriar coproducciones europeas como ésta, con actores de varios países. El manejo de los muñecos que componen los teatros mecánicos da lugar a cuadros de maravilla, que por momentos ensombrecen el trabajo de los actores de carne y hueso.

Una ciudad entera ha quedado sin voz y vive bajo un largo y crudo invierno... el Sr. TV, dueño del único canal de televisión, Un hombre malvado e inescrupuloso dueño absoluto de las imágenes que ilustran y animan a esta ciudad, y de una extensa cadena de productos bajo su sello personal, lleva adelante un siniestro plan secreto para someter eternamente a cada una de las almas de esta ciudad...
Para construir este monopolio, ha financiado la creación de una peligrosa máquina que transmite hipnóticas imágenes por la pantalla de TV para inducir al consumo compulsivo de los productos con su sello. Esta extraña máquina funciona con el cantar de una voz, y es por este fin que ordena secuestrar a una hermosa y cautivante mujer, la única persona que misteriosamente ha conservado el don el habla.
Un empleado del canal, el Inventor, es testigo de este secuestro y descubre que dicho plan siniestro puede ser contrarrestado si el hijo de la mujer secuestrada hubiera heredado el don del habla. Es, entonces, que decide huir junto a su familia y el niño (hijo de La Voz) hacia una vieja antena trasmisora en las montañas para tratar de detener una inminente tragedia.
Con el tiempo en contra, el Inventor logra reparar la antigua antena. Pero instantes antes de llegar al momento de la macabra transmisión, son sorprendidos por hombres del Sr. TV. De esta manera, comienza una agitada lucha que los llevará a develar un gran misterio.

Dos amigos, Mun-ho y Hyen-gon, se encuentran después de varios años y pasan unos días juntos. Hyen-gon acaba de volver de Estados Unidos tras fracasar en su intento de triunfar como director de cine. Por su parte Mun-ho también ha tenido que abandonar sus aspiraciones artísticas a cambio de un matrimonio seguro y un puesto como profesor en una Universidad de Arte. Hablando de los viejos tiempos recuerdan un amor en común que tuvieron en el pasado y deciden contactarse con ella una vez más.
-Hong Sang-soo hace un cine de una austeridad y un despojamiento absolutos, como lo vuelve a probar con La mujer es el futuro del hombre, un título inspirado en un poema del surrealista francés Louis Aragon. En este sentido, su nueva película se acerca particularmente a La virgen desnudada por sus pretendientes (2000), originada a su vez en uno de los ‘cadáveres exquisitos’ -esos ejercicios de creación automática a que eran tan afectos los surrealistas- de Marcel Duchamp. No se trata sin embargo de films oníricos, sino de una construcción muy particular, donde los personajes van recordando cada uno a su manera, desde su propio punto de vista, los encuentros que tuvieron en el pasado, hasta construir una suerte de memoria colectiva sentimental- (Luciano Monteagudo en Página/12).

-Infamia
Dir. Juan Cordoni y Maxi Blanco, Argentina, 2007, 15 min.
Con: Jorge Marrale, Boy Olmi.
A partir de un cuento de Borges, el tema del Otro, el doble, el traidor, a partir de una original puesta en Imagen. Con la presencia de los realizadores.

-La virgen loca
Dir. Raúl Szkraba, Argentina, 2006, 15 min.
Basada en textos de Arthur Rimbaud, una película de excepcional animación experimental.

-Abismos
Dir. Juan Matías Loiseau, Argentina, 2007, 26 min.
Con: Hilario Quinteros, Mex Urtizberea, Natalia Moschettoni
Una ciudad puede presentar múltiples vías de conexión, calles, senderos que parten para relacionarse entre sí. Pero también puede presentar abismos de soledad. Con la presencia del realizador.

El film narra la historia de Carlos y los diversos caminos que puede seguir en su vida. Con subtítulos.

Orlando es el mejor director de doblaje de series B, vive con Sonia, una mujer new age y no es capaz de descifrar el complicado lenguaje de la vida en pareja, el amor de Sonia lo sofoca. Las coincidencias telepáticas, el encuentro casual de personas que ya se conocían y la aparición de un asesino serial, se mezclan en una historia de ficción tan complicada como la vida misma.

Después de un largo viaje, cinco jóvenes mujeres llegan a un pequeño pueblo rural, en la provincia de Buenos Aires. No se conocen entre sí ni a nadie del pueblo, en el que sólo están de paso. Al darse cuenta de que perdieron la oportunidad de tomar el único tren que pasa por allí, deciden aceptar el ofrecimiento de hospedaje en un viejo caserón que pertenece a dos hermanos, que alquilan sus habitaciones a los pocos turistas que llegan. Mala decisión: el terror no va a tardar en golpear a sus puertas. -Habitaciones para Turistas- es el primer largometraje de la productora Mondo Trasho, formada por cinco estudiantes de cine de La Plata, cuyo nombre homenajea al director John Waters. En su debut, se nota que este equipo sabe canalizar sus influencias: desde las películas del sello Troma y -La noche del cazador- de Charles Laughton, hasta pintores de diferentes escuelas, con Edward Hopper a la cabeza, de quien toman el nombre de uno de sus cuadros. Gobernada por un expresionismo extremista, la fotografía de la película resulta impactante, con situaciones que parecen sacadas de un cómic ilustrado por un Berni Wrightson moderno. En las situaciones previas al rodaje, los Mondo Trasho se propusieron hacer el -primer film-shock argentino-, algo que lograron con creces. Es inevitable que la película siga al espectador después de terminada su proyección, quizás por ese estridente e inesperado final, capaz de aumentar los niveles de paranoia de cualquiera. -Habitaciones para Turistas- es una de las películas más inquietantes de los últimos tiempos.

Mabel trabaja alternando la animación de fiestas infantiles con la prostitución. Martín se separó de su esposa, dejó el estudio donde hasta entonces trabajaba y compra una casa rodante en donde vivirá. En un lavadero de autos, conoce a Mabel. Se atraen mutuamente y se enamoran. Al poco tiempo Mabel descubre que es portadora del virus HIV.

En este documental, Blaustein investiga sus raíces en Argentina, comenzando por el archivo del Hotel de Inmigrantes, donde figuran los datos exactos del arribo al país de sus abuelos y padres en el barco Lutetia y Demerara, en los años 20. Desde Polonia, antes de las guerras mundiales, la familia Blaustein y Korogodzki trazó un recorrido por el país: desde el puerto hacia Tandil y Loberías, hasta llegar a los barrios porteños de Once y Paternal.

Vacas Gordas narra dos historias entrelazadas durante diciembre de 2001. Por un lado, Gabriel se presenta ante León, un carnicero sin trabajo, como su posible hijo. A la espera de un examen de filiación, juntos emprenden un viaje hacia el pasado. Por otro lado Pablo, hermano de Gabriel, emigra a Europa en busca de nuevos horizontes. Los tres personajes se ven envueltos en un deambular en busca de una identidad que les es esquiva. La deriva tiene a la ciudad como protagonista y el ruido sordo de un país convulsionado como marco dramático.

Inspirado en -El hombre que llegó a un pueblo-, de Héctor Tizón. Pedro, un español traficante de drogas, aterriza con su avioneta en un lugar del altiplano andino. Su misión es comprar cocaína para llevarla a su país. Pero algo sale mal, y Pedro queda herido, sin el dinero y sin la droga. Dos niños lugareños lo encontrarán y lo ayudarán.

Historia coral. Trata de padres e hijos, amigos, amantes, gente a la que le cuesta ser feliz, pero que nunca claudica en su búsqueda de la felicidad. Habla de los afectos, del amor porque sí, sin condicionamientos. Habla de la vida y de la muerte.

Inspirado en -El hombre que llegó a un pueblo-, de Héctor Tizón. Pedro, un español traficante de drogas, aterriza con su avioneta en un lugar del altiplano andino. Su misión es comprar cocaína para llevarla a su país. Pero algo sale mal, y Pedro queda herido, sin el dinero y sin la droga. Dos niños lugareños lo encontrarán y lo ayudarán.

Mabel trabaja alternando la animación de fiestas infantiles con la prostitución. Martín se separó de su esposa, dejó el estudio donde hasta entonces trabajaba y compra una casa rodante en donde vivirá. En un lavadero de autos, conoce a Mabel. Se atraen mutuamente y se enamoran. Al poco tiempo Mabel descubre que es portadora del virus HIV.

En este documental, Blaustein investiga sus raíces en Argentina, comenzando por el archivo del Hotel de Inmigrantes, donde figuran los datos exactos del arribo al país de sus abuelos y padres en el barco Lutetia y Demerara, en los años 20. Desde Polonia, antes de las guerras mundiales, la familia Blaustein y Korogodzki trazó un recorrido por el país: desde el puerto hacia Tandil y Loberías, hasta llegar a los barrios porteños de Once y Paternal.

Cláudio (Tony Ramos) es un ejecutivo publicitario exitoso, dueño de su propia agencia y casado com Helena (Glória Pires), uma profesora de música que tiene a su cargo um coro infantil. Acostumbrados a la rutina, las discusiones entre ambos son constantes. Un día, la pelea sube de tono, y de pronto ocurre lo inexplicable: Claudio queda encerrado en el cuerpo de Helena y ella en el de Claudio. Asustados, ambos tratan de mantener las apariencias hasta que las cosas se normalicen. Sin embargo, para que eso suceda cada uno deberá asumir por completo la vida del otro. Con subtítulos en español.

Amelie es una persona que se ha creado su propia vida. Nacida en un entorno hostil a la felicidad, ha suplido falta de cariño y de abundancia con una imaginación desbordante que convierte su existencia en una fábula, de encuentros y desencuentros, en la que facilita la vida de los demás con un toque de varita mágica. Pero un hada humana al fin y al cabo que se dará cuenta de que también ella necesita de sus poderes. Comedia. ATP.

Para Seh-hee el paso inexorable del tiempo acaba con todo. Con la pasión, el amor, las parejas, la belleza. Nada se le resiste. Siendo presunciones, casi acusaciones, sin fundamento real en lo que vive día a día con su pareja, sus sentencias son propias de una paranoia e inseguridad inmensas. Ante tal perspectiva la cotidianeidad se ensucia y la comunicación se complica. Con El tiempo, Kim Ki Duk abraza todas las teorías para luego rechazarlas y probar que la única certeza es la incertidumbre.